Аквариум вики. Борис Гребенщиков - основатель и бессменный лидер рок-группы «Аквариум» (8 фото)

ПОД НЕБОМ «АКВАРИУМА»

Иногда, чтобы лаконичными и емкими фразами сказать о той или иной группе, ее месте на музыкальном небосклоне и роли в жизни поклонников, нужно постараться обобщить все многолетнее творчество коллектива. А можно просто дать возможность участникам группы сказать о своем детище самим. назвал группу «Аквариум» сияющим зверем, который приносит людям то, чего им не хватало, о чем они и сами не знали. В одной этой фразе и раскрыт весь секрет популярности «Аквариума».

В поисках единомышленников

Летопись группы «Аквариум» открывается 1972 годом. С тех пор членами коллектива успели побывать десятки известных музыкантов разных стран – Всеволод Гаккель, Сергей Курехин, Олег Сакмаров, Борис Рубекин, Александр Ляпин, Дживан Гаспарян и Игорь Бутман. Историю группы можно условно разделить на несколько этапов. В эти периоды менялся не только состав участников «Аквариума», но и фирменное звучание.

Группа появилась по воле двух молодых людей, которые учились в одной питерской школе. Это были Борис Гребенщиков и Анатолий Гуницкий по прозвищу Джордж. Первоначально коллектив задумывался как поэтически-музыкальный. Как возникло его название, сказать однозначно невозможно, поскольку Анатолий утверждает, что оно появилось по аналогии с одним из пивных баров города. Но Борис склоняется к версии, что слово «аквариум» было утверждено в качестве названия после трехсуточных мучительных переборов множества словосочетаний.

Как бы там ни было, «Аквариум» получил название и окунулся в музыкальное течение. Правда, поначалу группе приходилось ограничиваться только репетициями в связи с нестабильностью состава. Музыканты то появлялись, то уходили, некоторые из них стали знаковыми фигурами в российском рок-пространстве. Среди них был и Эдмунд Шклярский – нынешний лидер рок-группы «Пикник». В это же время к коллективу присоединился один из основных участников золотого состава раннего периода «Аквариума» Михаил Файнштейн-Васильев (по прозвищу Фан), а через год в команде появился клавишник и флейтист Андрей Романов (Дюша).

Первый золотой состав

Свой первый магнитоальбом «Аквариум» записал в 1974 году с помощью обычной бытовой техники. Но официального релиза «Искушение святого Аквариума» (таково было его название) дождался только в 1997 году. Туда же вошли другие ранние работы коллектива. В 1975 году была еще одна запись («Менуэт земледельцу»), но эта фонограмма, к сожалению, безвозвратно утеряна.

Вскоре группу покидает Анатолий Гуницкий, однако он сохранил дружеские отношения с другими музыкантами, которые после такого поворота некоторое время пробовали реализовать себя в самодеятельном театре абсурда. Борис Гребенщиков очень быстро разочаровался в идее объединения музыки, поэзии и театра, поэтому он полностью сконцентрировался на музыкальной деятельности. А после прихода в «Аквариум» виолончелиста Всеволода Гаккеля, сформировался золотой состав группы: БГ, Дюша, Сева и Фан.

Провокаторы

Насыщенная концертная деятельность музыкантов «Аквариума» началась в 1976 году. Одной из судьбоносных была поездка на фестиваль в Таллин. Именно там, в обычном городском троллейбусе, произошло знакомство Бориса Гребенщикова с . С того времени участники «Аквариума» и «коллективно» дружат. Примерно в тот же период Гребенщиков познакомился лидером группы «Зоопарк» Михаилом (Майком) Науменко. Вместе они записали альбом «Все братья – сестры».

Апофеозом гастрольной деятельности стало выступление на знаменитом рок-фестивале в Тбилиси в 1980 году. В интервью одному из корреспондентов Борис Гребенщиков сказал, что ценность музыки «Аквариума» заключается том, что она не подчиняется стандартам и вылезает из всех шаблонов. Тогда на концерте музыканты вели себя откровенно эпатажно по советским меркам. В результате жюри фестиваля открыто обвинило коллектив в пропаганде гомосексуализма. После такого выступления Гребенщикова исключили из комсомола и выгнали с работы. Хотя сам Борис считает, что эти обстоятельства только помогли ему в самореализации.

Студийное творчество

Новой вехой в хронологии стала встреча Бориса Гребенщикова с известным петербургским звукорежиссером Андреем Тропилло, которого называют первым советским продюсером. Именно он помог записать первые альбомы большинства групп Ленинградского рок-клуба – «Зоопарк», «Алиса» и других. Он работал в Доме юного техника и там оборудовал студию, где и были записаны все пластики раннего периода группы «Аквариум» .

Студийная история команды началась с выпуска «Синего альбома» в 1981 году. После этого музыканты создают «Треугольник». Впоследствии этот альбом признают одним из самых значимых в русской рок-музыке. Затем «Аквариум» становится членом только что основанного Ленинградского рок-клуба и таким образом получает легальный статус группы. Уже в 1982 году музыканты коллектива записывают пластинку «Табу», а через год появляется «Радио Африка».

Красная волна

Об «Аквариуме» узнают в разных уголках страны благодаря стремительному распространению записей группы. Коллектив становится востребованным, концерты продолжаются, многие выступления снимаются на пленку. А в 1984 году свет увидел альбом «День Серебра». Критики и поклонники считают его вершиной творчества группы того времени. Через два года вышла еще одна пластинка – «Дети Декабря», которая стала последней, созданной на студии Андрея Тропилло. Тогда же в США выходит двойная пластинка «Red Wave», которую подготовила Джоанна Стингрей. Эта американка сыграла главную роль в популяризации русского рока на Западе. Она много раз приезжала в СССР, подолгу жила в стране, познакомилась и подружилась со многими рок-музыкантами, помогала им в техническом плане усовершенствовать звучание, а затем еще и выпустила в Америке винил с музыкой четырех питерских групп – «Кино», , «Странных игр» и «Алисы». Конечно, советские чиновники вскоре узнали о нем и решили дать рок-группам возможность выглянуть из подполья. Фирме «Мелодия» поручили выпустить компиляцию из песен, которые составляли альбомы «День Серебра» и «День Декабря». Так появилась советская пластинка «Белый альбом».

Уйти, чтобы вернуться

Это событие стало новым витком популярности . Команду БГ даже приглашали в музыкальные телепередачи. В 1987 году группа записывает саундтрек к фильму Сергея Соловьева . С тех пор начинается их сотрудничество. В том же году «Аквариум» выпускает альбом «Равноденствие», а потом Борис Гребенщиков подписывает контракт с канадской звукозаписывающей компанией и уезжает из страны. Тем временем музыканты группы пробуют силы в сольных проектах, изредка собираясь для совместных концертов. Ситуация с вынужденной паузой в коллективном творчестве «Аквариума», естественно, только накаляла конфликты между музыкантами и Гребенщиков объявил в 1991 году о роспуске своей группы. На VIII Ленинградском рок-фестивале золотой состав «Аквариума» дал последний концерт.

Возрождение «Аквариума»

Два года Борис Гребенщиков гастролирует с созданным им БГ-бэндом и под этим брендом записывает «Русский альбом». Некоторое время спустя, музыкант объявляет о возрождении «Аквариума». В новый состав команды БГ вошли Александр Титов, Алексей Зубарев, Олег Сакмаров, Андрей Вихарев, Сергей Щураков и Алексей Рацен. Первой совместной работой обновленного стала виниловая пластинка «Любимые песни Рамзеса IV». Она поразила поклонников психоделическим звучанием, а музыкальные критики окрестили новый этап творчества группы «русским периодом БГ». После нескольких новых дисков Гребенщиков увлекся экспериментами, которые нашли свое отражение в проекте «Русско-Абиссинский оркестр». Не успел «Аквариум» насладиться возобновлением студийной и концертной деятельности, как после празднования 25-летия группы Борис Гребенщиков вновь объявляет о роспуске музыкальной команды.

Свежий воздух

Очередное перерождение «Аквариума» случилось в 1998 году, когда БГ начал сотрудничество с клавишником и аранжировщиком Борисом Рубекиным. Во многом именно он сформировал обновленный саунд и фирменный стиль «Аквариума». В 1999 году был представлен очередной студийный альбом «Ψ», хотя кардинальную смену звучания поклонники услышали через несколько лет, когда был выпущен альбом «Сестра Хаос». Современные аранжировки с использованием компьютерных технологий существенно отличали музыку от того, что они играли до этого. Борис Рубекин дал коллективу глоток свежего воздуха. Состав участников заметно помолодел, зазвучал актуально, этим и привлек к творчеству более молодых поклонников. Альбом «Беспечный русский бродяга» стал символом группы в 2000-х годах. Его значимость отметили музыкальные критики, не оставил он равнодушными и коллег-музыкантов.

Тяга Гребенщикова к экспериментам привела к появлению «Аквариум International». В международном составе этого проекта играли музыканты, которые владеют игрой на экзотических инструментах.

На пороге неизвестности

В конце 2015 года коллектив пережил несчастье – в 46 лет умер Борис Рубекин. С его уходом из жизни завершился очередной этап развития группы «Аквариум» . Теперь коллектив выступает без клавишника. А новым трендом творчества музыкальной команды БГ стали бесплатные выступления на улицах разных городов, в которых запланированы их крупные концерты. За несколько часов до основного выступления, музыканты «Аквариума» ставят аппаратуру прямо на улице и начинают играть для прохожих. А что будет дальше записано в хронике одного из старейших российских рок-коллективов, покажет время.

ФАКТЫ

В составе за многие годы существования выступали около 25 гитаристов, более 15 клавишников, 15 басистов, 35 музыкантов-струнников, почти 5 десятков музыкантов-духовиков и вокалистов. По этой причине Артемий Троицкий называет «Аквариум» не группой, а личным творчеством Бориса Гребенщикова, которое реализуется с помощью неравнодушных музыкантов. При этом БГ называет группу ношей, которую несут все.

Группа «Аквариум» стала одним из первых музыкальных коллективов СССР, который делал полноценное оформление своих альбомов. Зачастую картинки на обложки пластинок клеили сами музыканты.

Обновлено: Апрель 7, 2019 автором: Елена

Группа «Аквариум» была создана Борисом Гребенщиковым и Анатолием «Джорджем» Гуницким в июле 1972 года (по одной из версий – первого числа).

Название группе дал Джордж – в честь кафе на Будапештской улице, мимо которого он проезжал на 31-м автобусе. БГ взял на себя гитару и вокал, Джордж – ударные. Первое время концертов не было, зато были постоянные смены состава - так, в декабре ненадолго появился и тут же исчез Эдмунд Шклярский, будущий лидер группы «Пикник». Однако уже в январе появился басист Михаил «Фан» Файнштейн-Васильев, через месяц пришел Андрей «Дюша» Романов, и таким образом стал складываться классический состав «Аквариума».

Выпустив ряд малопрофессиональных записей, в 1975 году группа начинает выступать в Прибалтике, куда музыканты ездили автостопом. Во время одной из таких поездок «Аквариум» получает приз «за самую интересную и разнообразную программу» на Таллиннском фестивале популярной музыки. В этой же поездке произошло очень полезное знакомство с московской звездой – Андреем Макаревичем. После этого «Аквариум» стал ездить с концертами и в Москву.

«Знакомство началось с того, что Макаревич пытался соблазнить мою жену и увести её в свой номер, но им пришлось забрать и меня вместе с ней. Там мы сильно напились, и моя жена осталась нетронутой. Мы очень сильно подружились с Макаревичем и остаёмся по сей день лучшими друзьями. Они экспортировали нас в Москву, а мы их - в Ленинград. Мы Москве понравились, но не привились, они Ленинграду особо не понравились, но привились и стали самой модной группой.»

Последующие годы были наполнены довольно интенсивной концертной деятельностью. Время от времени костлявая рука Советской Армии выдирала из рядов группы какого-либо особо ценного музыканта, однако через год-другой они возвращались целыми, невредимыми и психически здоровыми.

11 марта 1980 года «Аквариум» по приглашению Артемия Троицкого принял участие во Всесоюзном фестивале ВИА и рок-групп «Весенние ритмы» в Большом концертном зале города Тбилиси. По свидетельству Троицкого, жюри «растворилось под зеленой надписью «ВЫХОД» еще в середине их программы», а выступление ближе к концу напоминало форменный бардак. По возвращении в Ленинград для «Аквариума» грянули неприятности:

БГ с друзьями «полетели» отовсюду, где состояли, коллектив лишили базы и аппаратуры.

В марте 1980 года произошло историческое знакомство с Андреем Тропилло. С "Синего альбома" началась настоящая дискография коллектива. Музыканты не только записывали свои альбомы, но и помогали другим группам: с их помощью были записаны первые альбомы Майка Науменко, «Кино», «Алисы».

В 1981 году с «Аквариумом» начинают играть барабанщик Александр Кондрашкин и пианист Сергей Курехин. 7 марта 1981 года «Аквариум» становится членом только что открытого Ленинградского рок-клуба, а летом приступил к записи сразу трех альбомов: «Треугольник», «Акустика» и «Электричество». Первым вышел «Треугольник», половина текстов на котором принадлежала Джорджу Гуницкому. А Сергей Курехин пришел в студию и с ходу сыграл блистательную фортепианную партию для «Мочалкина блюза».

В августе 1983 увидел свет самый, возможно, знаменитый их альбом «Радио Африка». Во время записи в студии творился форменный хаос, к записи привлекались все, кто попадался под руку - в результате на альбоме отметились аж четверо барабанщиков (не считая перкуссии) и столько же басистов, а также Сергей Курехин и Игорь Бутман. Следующий альбом «День Серебра» стал первым, для которого песни были придуманы заранее, а не сочинялись в последний момент.

В это время Александр Титов стал постоянным басистом группы, а бывшему басисту Фану, одному из ветеранов «Аквариума», пришлось ограничиться перкуссией. Вскоре Титов параллельно стал играть с «Кино», а Фан – с «Зоопарком».

Еще один из отцов-основателей - Дюша Романов - к этому моменту появлялся далеко не на каждом концерте и не на каждой записи. Короче говоря, «Аквариум» разваливался на глазах, и многие концерты того времени игрались сокращенным составом. Только осенью 1985 года состоялось сценическое воссоединение группы на сцене Ленинградского дворца молодежи в составе: Гребенщиков, Романов, Гаккель, Файнштейн, Титов и Куссуль. А в январе вышел новый альбом «Дети декабря».

«У меня дома была в ванной печка, поскольку тогда еще не было парового отопления, и я помню, что мы сидели у печки в темной ванной и нам читали сказки. Отлично было, скажу больше - это сформировало все мое мировоззрение. Оттуда, кстати, появились песни «Я змея» и многие другие.»

В это время записи «Аквариума» стали выходить на виниле. Собственно, первым опытом стал сборник русского рока «Red Wave», выпущенный в США Джоанной Стингрей.

В двойной альбом вошли записи питерских групп «Аквариум» «Алиса», «Кино» и «Странные игры». После этого зашевелилась и фирма «Мелодия»: в выпущенную ими пластинку, известную как «Белый альбом», входила часть материала с двух последних дисков. Очень скоро открылся «железный занавес» и музыканты «Аквариума» начали подолгу пропадать за границей.

Новый этап в жизни «Аквариума» начался в сентябре 1992 года. По сути дела, он стал логическим продолжением «БГ-Бэнда», в котором из «стариков» остались только БГ и Титов. Вскоре Гребенщиков опять набрал темп и начал выдавать альбомы каждый год.

В это же время стали появляться антологии и регулярно переиздаваться ранние альбомы на CD. В честь 25-летия группы на несколько концертов собрался «новый старый» состав "Аквариума".

БГ продолжает чередовать выпуск сольных альбомов и side-проектов с работой с «Аквариумом», в результате чего раздел «Дискография» на официальном сайте группы по объему не имеет себе равных. В 99-м году выходит альбом «Пси», три песни с которого, «Маша и Медведь», «Стоп, машина» и «Пока несут сакэ», попадают в эфир «Нашего Радио». В этом же году вышел мультимедиа-сингл «Скорбец», где басовую партию исполнил лидер Tequilajazzz Евгений Федоров.

В 2000-м скончался Дюша Романов. Несмотря на трагическое событие, группа продолжала активную деятельность: увидели свет сборник «Территория» и альбом проекта «Террариум» (нынешний «Аквариум» плюс приглашенные музыканты) «Пятиугольный грех».

Очередной всплеск всеобщего интереса к легенде российской музыки случился в начале 2002 года, проходящего под знаком 30-летнего юбилея "Аквариума". В канун юбилейных концертов в обеих столицах студия "Союз" выпустила альбом "Сестра Хаос", удостоившийся исключительно лестных отзывов - в том числе, и за неожиданную современность звучания. Этой же весной эта же студия начала массивное переиздание прижизненной классики БГ со товарищи в рамках "Антологии АКВАРИУМА".

«Аква́риум» - советская и российская рок-группа, одна из старейших ныне действующих российских рок-групп. Состав участников почти за 40 лет существования группы неоднократно менялся, и только лидер и идейный вдохновитель группы Борис Гребенщиков (также известный как БГ) является участником коллектива с самого момента его основания в 1972 году. Участниками группы в разное время были: Анатолий Гуницкий, Дюша Романов, Сергей Курёхин, Олег Сакмаров, Всеволод Гаккель и многие другие.

Cчитается, что группа «Аквариум» родилась в июле 1972 г. Студент факультета прикладной математики Ленинградского университета Борис Гребенщиков (родился в 1953 г.), до этого писавший англоязычные песни, пришёл к однозначному решению: сочинять и петь нужно на русском. Себе Гребенщиков в будущей группе определил место певца и гитариста, а старого друга Анатолия (Джорджа) Гуницкого (родился в 1953 г.) назначил барабанщиком. Соратники дали своей группе народное название пивного бара-«стекляшки», расположенного в районе Купчино, - посетители именовали его «Аквариум». В 1973 г. состоялся дебют в звукозаписи: Борис и Джордж на бытовом магнитофоне записали альбом «Искушение Святого Аквариума». Он представлял собой абсурдную смесь всевозможных звуковых эффектов, отдельных фраз и куплетов песен.

Следующим событием в судьбе группы стало появление бас-гитариста Михаила Файнштейна (позднее сменил фамилию на Васильев, родился в 1953 г.). С его участием прошли два первых выступления. Затем к музыкантам присоединился пианист Андрей (Дюша) Романов (1956-2001), который вскоре научился играть и на флейте. В 1974 г. «Аквариум» записал второй магнитофонный альбом - «Притчи графа Диффузора». В том же году в коллектив влился виолончелист Всеволод Гаккель (родился в 1953 г.). Удачно для музыкантов сложился 1976 год. Группа выступила с акустической программой на фестивале в Таллине. Гребенщиков создал сольный альбом «С той стороны зеркального стекла», качество звука которого уже можно считать приемлемым. В том же году в «Аквариум» пришёл фаготист Александр Александров. Летом 1978 г. появился альбом «Все братья - сёстры». Это была совместная работа Гребенщикова и Михаила Науменко. В апреле 1980 г. «Аквариум» ярко выступил на Тбилисском рок-фестивале. Музыканты продемонстрировали не только музыкальное и поэтическое новаторство, но и необычайную для тех лет свободу поведения на сцене. Именно поэтому их выступление сочли чуть ли не скандальным. В результате группа лишилась репетиционной базы, а Бориса Гребенщикова исключили из комсомола и уволили с работы. Последнее, впрочем, лишь подтолкнуло его к более плотному занятию музыкой. Андрей Тропилло предложил ему записать песни в студии при Доме юного техника. В 1980 г. группа приступила к первой серьёзной студийной работе - «Синему альбому». Летом 1981 г. музыканты «Аквариума» вместе с ударником Александром Кондрашкиным и джазовым пианистом Сергеем Курёхиным записали альбом «Треугольник». При работе над ним были использованы электромузыкальные инструменты. В 1982 г. в группу пришёл гитарист Александр Ляпин (родился в 1956 г.), место заударными занял Евгений Губерман; вскоре его сменил Пётр Трощенков (родился в 1961 г.). «Аквариум» собрал полноценный рок-состав. Этот коллектив надолго стал отечественной рок-группой номер один.

В 1982 г. был создан альбом «Табу». Во время записи следующего альбома - «РадиоАфрика» (1983 г.) - в группу пришёл бас-гитарист Александр Титов (родился в 1957 г.), а Файнштейн переключился на перкуссию. Осенью 1984 г. появился один из лучших альбомов «Аквариума» - «День серебра». Аранжировки альбома отточены и стильны, в некоторых песнях задействованы струнный квартет и духовые, местами оышатся интонации оркестровок «Битлз». Обычно агрессивная манера исполнения гитариста Александра Ляпина на сей раз выверенна и изысканна. Высокое мастерство показал новый участник группы - скрипач Александр Куссуль (1963-1986). После выхода альбома некоторые музыканты группы создали собственные проекты. Борис Гребенщиков, которого к тому времени называли не иначе, как Б. Г., выступал вдвоём с Титовым; иногда к ним присоединялся Куссуль. Но формально группа продолжала существовать. Коллектив воссоединился в сентябре 1985 г. на сцене Ленинградского дома молодёжи. На этом концерте впервые прозвучала песня «Рок-н-ролл мёртв», мгновенно завоевавшая популярность у слушателей. В январе 1986 г. был закончен альбом «Дети декабря». Вошедшие в него композиции «2-12-85-06» и «Она может двигать собой» также стали одними из самых известных,в репертуаре группы. Почти одновременно вышел акустический альбом «Десять стрел». В 1986-1987 гг. «Аквариум» пользовался огромной популярностью, состоялись первые концерты группы на стадионах. Телевидение пыталось хоть что-то рассказать о коллективе, который официальные средства массовой информации столько лет словно не замечали. В июле 1987 г. музыканты записали музыку к фильму Сергея Соловьёва «Асса». (Позднее появились ещё два фильма трилогии: «Чёрная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви» и «Дом под звёздным небом» с музыкой «Аквариума».) Осенью в студии фирмы «Мелодия» группа приступила к работе над альбомом «Равноденствие», который увидел свет в следующем году. В марте 1988 г. в Москве Борис Гребенщиков и известная звукозаписывающая фирма Си-би-эс (CBS) подписали контракт о восьмилетнем сотрудничестве. В конце апреля Гребенщиков вылетел в США. Здесь был записан альбом «Радиомолчание» (Radio Silence). Продюсировал альбом и играл на гитаре Дейв Стюарт из группы «Юритмикс». Пластинка вышла в 1989 г. (было продано сто тысяч экземпляров) и заняла сто девяносто восьмое место в хит-параде журнала «Биллборд».

Борис Гребенщиков и группа Аквариу м

Пока Гребенщиков занимался англоязычным проектом, Андрей Романов собрал группу «Трилистник», выпустившую альбомы «Матросская тишина» (1989 г.) и «Музыка Средиземья» (1991 г.). Этот коллектив после возвращения Бориса Гребенщикова из-за рубежа стал основой возрождённого «Аквариума». В него вошёл также флейтист Олег Сакмаров. Зимой 1989/90 г. «Аквариум» записывал в студии новый альбом, но эта работа не была доведена до конца. Некоторые из песен появились на альбомах «История "Аквариума". Архив. Том 3» (1991 г.) и «Библиотека Вавилона» (1993 г.).

В апреле начал концертировать «Б. Г.-бэнд» (или «Группа Б. Г.») в составе: Гребенщиков, Сакмаров, Щураков, Решетин. К ним вскоре присоединились бас-гитарист Сергей Березовой и ударник Пётр Трощенков. Группа просуществовала до августа 1992 г. В следующем году был записан «Русский альбом». Автор песен - Борис Гребенщиков. По стилю они мало напоминают предшествующие работы «Аквариума».

В 1992 г. Борис Гребенщиков вновь собрал группу под названием «Аквариум». К нему присоединился Александр Титов. Коллектив дополнился флейтистом Олегом Сакмаровым, гитаристом Алексеем Зубаревым, ударником Алексеем Раценом, перкуссионистом Андреем Вихоревым. В 1993 г. вышел альбом «Любимые песни Рамзеса IV», годом позже - «Пески Петербурга». Три следующих альбома - «Кострома Моп Amour» (1994 г.), «Навигатор» (1995 г.) и «Снежный лев» (1996 г.) - можно условно считать трилогией. Во время записи в Лондоне следующего альбома - «Гиперборея» - в Великобритании остался Титов.

В июне 1997 г. в обеих российских столицах с большим успехом прошли концерты, посвящённые двадцатипятилетию «Аквариума». 15 января 1999 г. Борис Гребенщиков сделал заявление об очередном возрождении «Аквариума» и о возвращении в репертуар давно не исполнявшихся песен двадцатилетней давности. Группа провела всероссийский тур «Электрический пёс», а в декабре представила программу новых песен «Стоп-машина» и альбом «Пси». 24 февраля 2002 г. во Дворце спорта «Лужники» в Москве состоялся концерт, посвящённый тридцатилетию группы «Аквариум» и выходу нового альбома - «Сестра Хаос».

Состав

Действующий состав

• Борис Гребенщиков (БГ) - вокал, гитара, автор песен (с 1972)
• * Александр «Тит» Титов - бас-гитара (1983-1991, 1992-1996, с 2008)
• Андрей Суротдинов - скрипка, перкуссия (с 1995)
• Олег «Шар» Шавкунов - перкуссия, барабаны, бэк-вокал (с 1997)
• Борис Рубекин - клавишные, бэк-вокал (с 1998)
• Игорь Тимофеев - гитара, саксофон, флейта, кларнет, мандолина, бэк-вокал (с 2003)
• Брайан Финнеган - флейта (с 2007)
• Алексей Дмитриев - труба (с 2011)
• Антон Боярских - тромбон (с 2011)
• Сергей Богданов - саксофон (с 2011)
• Лиам Брэдли - барабаны (с 2011)

Музыканты прошлых составов

• Анатолий «Джордж» Гуницкий - барабаны, перкуссия, бас-гитара, вокал (1972-1974)
• Александр Цацаниди - бас-гитара (1972)
• Александр Васильев - клавишные (1972)
• Михаил «Фан» Файнштейн-Васильев - бас-гитара, клавишные, перкуссия, гитара, слайд (1973-1991)
• † Андрей «Дюша» Романов - вокал, флейта, гитара, клавишные, фортепиано, перкуссия (1973-1991)
• Всеволод «Сева» Гаккель - виолончель, бас-гитара, вокал (1975-1991)
• Александр «Фагот» Александров - фагот (1977-1981)
• † Сергей Курёхин - клавишные, саксофон, фортепиано, казу (1981-1986)
• Александр Беренсон - труба (1981, 1984)
• Александр Ляпин - гитара (1982-1991)
• Пётр Трощенков - барабаны (1982-1991, 1992)
• † Александр Куссуль - скрипка (1984-1986)
• † Сергей Щураков - баян, аккордеон, мандолина (1987-1997)
• Андрей «Рюша» Решетин - скрипка (1987-1992)
• Олег «Дед (Василий)» Сакмаров - rainstick, английский рожок, гобой, духовые инструменты (флейта, саксофон), перкуссия, кастаньеты, клавишные, кларнет, бэк-вокал (1989-1997, 1998-2002)
• Алексей «Лорд» Рацен - барабаны (1992-1995)
• Алексей Зубарев - гитара (1992-1997)
• Андрей «Вихрь» Вихарев - перкуссия (1992-1996)
• Владимир Кудрявцев - бас-гитара (1996-2005)
• Альберт Потапкин - барабаны (1999-2005, 2007-2010)
• Фёдор Кувайцев - кларнет (2003-2004)
• Андрей Светлов - бас-гитара (2005-2008)

В разное время вместе с группой играли

• Эдмунд Шклярский - гитара (1972)
• Михаил Кордюков - барабаны (1976, 1983)
• † Михаил «Майк» Науменко - гитара (1977-1979)
• Евгений Губерман - барабаны (1979-1982)
• Александр Кожевников - гитара (1980)
• Дмитрий «Рыжий чорт» Гусев - губная гармоника (1980-1981)
• Ольга Першина (Протасова) - пианино, вокал (1981)
• Владимир Козлов - гитара (1981)
• Владимир Болучевский - саксофон (1981-1982)
• † Александр Кондрашкин - барабаны (1981)
• Игорь Бутман - саксофон (1982-1983)
• Владимир Грищенко - бас-гитара (1982-1983)
• Владимир Ермолин - гитара (1982)
• Иван Воропаев - альт (1982, 1987-1989)
• Андрей Отряскин - гитара (1986-1987)
• Сергей Березовой - бас-гитара (1989, 1991-1992)
• Дэйв Мэттекс - барабаны (1995-1996)
• Юрий Николаев - барабаны, бубен, жуир, перкуссия (1996-1997)
• Николай Кошкин - rainstick, перкуссия, бубен (1998-1999)
• Александр «Панама» Пономарёв - гитара (1998-1999)
• Дмитрий Веселов - перкуссия, табла (1998-1999)
• Дживан Гаспарян - дудук (2003, 2008)

Звукорежиссёры группы

• Армен «Марат» Айрапетян
• Андрей Тропилло
• Вячеслав Егоров
• Александр Мартисов
• Владимир Венгеровский
• Александр Докшин
• Борис Рубекин
• Олег Гончаров

Дискография

• 1973 Искушение Святого Аквариума. 1-й «доисторический» магнитоальбом «Аквариума» (БГ+Джордж). Выпущен на CD в составе сборника «Доисторический Аквариум» 2001
• 1973 Менуэт земледельцу. 2-й «доисторический» магнитоальбом «Аквариума». Утерян
• 1975 Притчи графа Диффузора. 3-й «доисторический» магнитоальбом «Аквариума». Выпущен на CD в составе сборника «Доисторический Аквариум» 2001
• 1976 С той стороны зеркального стекла. 4-й «доисторический» магнитоальбом «Аквариума» (БГ). Выпущен на CD в составе сборника «Доисторический Аквариум» 2001
• 1978 Все братья - сёстры. 5-й «доисторический» магнитоальбом «Аквариума» (БГ+Майк Науменко) 1996
• 1980 (2010) Майк и Аквариум. 25 октября 1980. Москва. Концертный альбом «Аквариума» и Майка Науменко
• 1980 (1996) Скоро кончится век. Компиляция
• 1981 Синий альбом. 1-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 1996, 2002
• 1981 Треугольник. 2-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 1994, 2002
• 1981 Электричество. История Аквариума - Том 2. 3-й альбом «Аквариума». Концертный альбом/студийный альбом 1999, 2002
• 1982 Акустика. История Аквариума - Том 1. 4-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 1996, 2002
• 1982 (1995) Арокс и Штёр. Концертный альбом
• 1982 Табу 5-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 1994, 2002
• 1982 (2001) Аквариум. 10 лет Концертный альбом
• 1982 (2010) Записки о Флоре и Фауне. Концертный альбом
• 1982 Электрошок. Концертный альбом 1995
• 1983 Радио Африка. 6-й альбом «Аквариума». Студийный альбом; в 1988 году фирма «Мелодия» выпустила альбом в виде виниловой пластинки (без песен «Вана Хойа» и «Твоей звезде») 1988, 1996, 2002
• 1984 (1993) БГ (стихи, песни) Концертный альбом БГ
• 1984 Ихтиология. 7-й альбом «Аквариума». Концертный альбом 1999, 2002
• 1984 День Серебра. 8-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 1994, 2002
• 1985 Дети Декабря. 9-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 1994,2002
• 1986 Десять стрел 10-й альбом «Аквариума». Концертный альбом (одна песня записана в студии); выпущен товариществом «Сестра» в виде виниловой пластинки в 1992 году 1992, 1996, 2002
• 1987 Аквариум (Белый Альбом.) Компиляция из альбомов «День Серебра» и «Дети Декабря». Первый советский винил «Аквариума»
• 1987 Жажда Компиляция. Советский миньон с песнями из альбомов «День Серебра» и «Дети Декабря»
• 1987 Равноденствие. 11-й альбом «Аквариума». Студийный альбом, впервые был выпущен «Мелодией» в виде виниловой пластинки 1996, 2002
• 1987 Асса. Саундтрек к одноимённому фильму. Впервые выпущен на «Мелодии» в виде виниловой пластинки, переиздан на CD в1996 году, а в 2000 году в составе сборника «Фильмография» 1996, 2000
• 1987 (2011) Наша Жизнь с Точки Зрения Деревьев. 12-й альбом «Аквариума». Впервые выпущен в 2011 году
• 1988 Искусство быть смирным. Советский сингл к альбому «Радио Африка», выпущенному «Мелодией» в виде виниловой пластинки в 1988 году
• 1988 Капитан Африка. Советский сингл к альбому «Радио Африка», выпущенному «Мелодией» в виде виниловой пластинки в 1988 году
• 1989 (2007) Феодализм. 13-й альбом «Аквариума». Студийный альбом; состоит из студийных и живых записей 1988-1990 годов. Впервые выпущен 22 февраля 2007 года ограниченным тиражом
• 1989 Radio Silence. 1-й альбом БГ. Студийный альбом (США, Великобритания, Канада).
• 1990 Чёрная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви. Саундтрек к одноимённому фильму. Впервые выпущен на «Мелодии» в виде винилового двойного альбома, переиздан на CD в 2000 году в составе сборника «Фильмография». 1998, 2000
• 1990 (1996) Radio London 2-й альбом БГ. Студийный альбом (Великобритания; две песни записаны в СССР)
• 1990 Сделано на Мосфильме. Саундтрек к фильму «Дом под звёздным небом». Впервые издан на CD в 2000 году в составе сборника «Фильмография»
• 1991 Архив. История Аквариума - Том 3. Антология. Впервые выпущен фирмой «SNC Records» в виде виниловой пластинки в 1991 году
• 1991 (1992) Русский альбом. 3-й альбом БГ (совместно с «БГ-Бэндом»). 14-й альбом «Аквариума» (по «Антологии Аквариума»). Студийный альбом, выпущенный компанией «Курицца Рекордс» в виде виниловой пластинки в 1992 году 1995, 2002
• 1993 Библиотека Вавилона. История Аквариума - Том 4 Антология. Альбом выпущен компанией «FeeLee» в виде виниловой пластинки в 1993 году 1993
• 1991 (1993) Письма капитана Воронина. Концертный альбом «БГ-Бэнда» (одна песня записана в студии)
• 1993 Визит в Москву. Концертный альбом «Аквариума»
• 1993 Любимые песни Рамзеса IV. 15-й альбом «Аквариума». Студийный альбом; выпущен компанией «FeeLee» в виде виниловой пластинки в 1993 году 2003
• 1994 Пески Петербурга. 16-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 2003
• 1994 Кострома mon amour. 17-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 2003
• 1994 Песни Александра Вертинского. 4-й альбом БГ. Студийный альбом, был выпущен в виде виниловой пластинки в 1994 году (предположительно фирмой «Курицца Рекордс»).
• 1994 Задушевные песни. Студийный альбом «Аквариума» под псевдонимом «Квартет Анны Карениной». Студийный альбом
• 1994 Аквариум на Таганке. Концертный альбом «Аквариума»
• 1994 Boris Grebenchikov & Aquarium 1991-1994. Компиляция. Альбом издан для европейских слушателей (Франция)
• 1995 Навигатор. 18-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 2000, 2003
• 1995 Центр циклона. Концертный альбом «Аквариума»
• 1996 Снежный лев. 19-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 2000, 2003
• 1996 Чубчик 5-й альбом БГ. Студийный альбом
• 1996 (1999) Сезон для змей. Концертный альбом «Аквариума»
• 1996 Двадцать лет спустя. Концертный альбом БГ и Андрея Макаревича.
• 1997 Гиперборея. 20-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 2003
• 1997 Bardo. Студийный альбом «Аквариума» под псевдонимом «Русско-Абиссинский Оркестр»
• 1997 Лилит 6-й альбом БГ (совместно с группой «The Band»). 21-й альбом «Аквариума» (по «Антологии Аквариума»). Студийный альбом 2003
• 1997 Аквариум-25. История. Концертный альбом «Аквариума»
• 1997 Аквариум. Хрестоматия (1980-87). Компиляция. Сборник, посвящённый 25-летию группы
• 1998 Кунсткамера. Антология
• 1998 Легенды Русского Рока. «Аквариум». Компиляция
• 1998 Прибежище (англ. «Refuge»). 7-й альбом БГ (совместно с Габриеллой Рот & «The Mirrors»). Студийный альбом (США)
• 1998 Борис Гребенщиков и Deadушки. 8-й альбом БГ (совместно с группой «DeadУшки»). Студийный альбом 2002
• 1998 Молитва и пост. Концертный альбом БГ (США) 2001
• 1998 (2010) Оракул Божественной Бутылки. Концертный альбом «Аквариума»
• 1998 - 1999 (2009) Зомбияйц. Концертный альбом БГ и переходного концертного состава Аквариума (программа «Новый электрический пёс»)
• 1999 Песни Булата Окуджавы. 9-й альбом БГ. Студийный альбом
• 1999 Ψ 22-й альбом «Аквариума». Студийный альбом 2003
• 1999 20 Лучших Песен. Хрестоматия. Версия 1.1 Компиляция
• 1999 20 Избранных Песен. Хрестоматия. Версия 1.2 Компиляция
• 1999 Золотая Коллекция. Хрестоматия. Версия 1.3 Компиляция
• 1999 Лучшие песни. Компиляция
• 2000 Пятиугольный грех. Студийный альбом «Аквариума» под псевдонимом «Террариум» (совместно с Максимом Леонидовым, Егором Белкиным, Вячеславом Бутусовым, Чижом и др.) с песнями на стихи Джорджа Гуницкого
• 2000 Территория. Компиляция, дополненная новыми записями двух старых песен («Вавилон» и «Аделаида») и четырьмя песнями, специально записанными для этого сборника.
• 2002 Переправа («Bardo»). 10-й альбом БГ (совместно с Габриеллой Рот & «The Mirrors»). Студийный альбом (США)
• 2002 Сестра Хаос. 23-й альбом «Аквариума». Студийный альбом
• 2002 Russian Songwriter: a Collection from Boris Grebenshikov. Компиляция. Альбом издан для американских слушателей (США)
• 2003 Песни рыбака. 24-й альбом «Аквариума». Студийный альбом
• 2003 50 БГ. Юбилейная компиляция к 50-летию БГ. 2 CD. Коллекционное издание, ограниченный тираж, распространяется только на концертах
• 2004 Без слов. 11-й альбом БГ. Лимитированное издание, распространяется только на концертах
• 2005 ZOOM ZOOM ZOOM 25-й альбом «Аквариума». Студийный альбом
• 2005 Аквариум. Reggae. Компиляция. Сборник, изданный студией «Союз» с разрешения группы
• 2006 Аквариум. Песни о любви. Компиляция. Сборник, изданный студией «Союз» с разрешения группы
• 2006 Беспечный русский бродяга. 26-й альбом «Аквариума». Студийный альбом
• 2008(2011) Аквариум International. Благотворительный концерт в Киевском театре оперы 14 октября 2008 года (DVD+2CD)
• 2008 Лошадь белая. 27-й альбом «Аквариума». Студийный альбом
• 2009 Пушкинская, 10. 28-й альбом «Аквариума». Студийный альбом
• 2009 (2010) День радости. Концертный альбом «Аквариума»
• 2011 Архангельск. 29-й альбом «Аквариума». Студийный альбом

Фильмография

Фильмы об «Аквариуме»

• Рок (1987), режиссёр Алексей Учитель
• Долгая дорога домой (The Long Way Home, 1989), режиссёр Майкл Аптед (Michael Apted), США
• Настроение Пси (1999), режиссёр Андрей Новосёлов

Фильмы с музыкой «Аквариума»

• Иванов (1981), режиссёры А. Нехорошев, А. Ильховский
• Милый, дорогой, любимый, единственный (1984), режиссёр Динара Асанова
• Асса (1987), режиссёр Сергей Соловьёв
• Жажда (1988), режиссёр Сергей Дебижев
• Ты успокой меня (фильм) (1988), режиссёр Сергей Дебижев
• Золотой сон (1989), режиссёр Сергей Дебижев
• Город (1989), режиссёр Александр Бурцев
• Красное на красном (фильм) (1990), режиссёр Сергей Дебижев
• Чёрная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви (1990), режиссёр Сергей Соловьёв
• Митьки в Европе (1990), режиссёр Алексей Учитель
• Дом под звёздным небом (1991), режиссёр Сергей Соловьёв
• Два капитана 2 (1992), режиссёр Сергей Дебижев
• Трава и вода (1992), режиссёр Виктор Тихомиров
• Не идёт (1994), режиссёр Анатолий Васильев
• Нежный возраст (2001), режиссёр Сергей Соловьёв
• Азазель (2002), режиссёр Александр Адабашьян
• Связь (2006), режиссёр Авдотья Смирнова
• Питер FM (2006), режиссёр Оксана Бычкова
• Лаврские Дворники (2007), режиссёр Ольга Молоканова
• Золотое сечение (2010), режиссёр Сергей Дебижев

Кроме того, существует несколько фильмов, участником которых является Гребенщиков, независимо от «Аквариума»

Грампластинки

В скобках указан изначальный год издания альбома на магнитных носителях

• 1986 - «Red Wave» (2LP)
• 1987 - «Аквариум (Белый Альбом)» (песни из альбома были изданы на магнитных носителях в 1984-1985 гг.)
• 1987 - «Жажда» (сингл) (песни из альбома были изданы на магнитных носителях в 1985 г.)
• 1987 - «Асса»
• 1988 - «Равноденствие»
• 1988 - «Радио Африка» (1983)
• 1988 - «Искусство быть смирным» (сингл) (песни из альбома были изданы на магнитных носителях в 1983 г.)
• 1988 - «Капитан Африка» (сингл) (песни из альбома были изданы на магнитных носителях в 1983 г.)
• 1989 - «Interchords Featuring» (промо-LP)
• 1989 - «Radio Silence»
• 1989 - «Radio Silence» (сингл)
• 1989 - «The Postcard» (сингл)
• 1990 - «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви»
• 1991 - «Однажды в Рок-клубе»
• 1991 - «Архив. История Аквариума - Том 3»
• 1992 - «Русский альбом»
• 1992 - «Десять стрел» (1986)
• 1993 - «Любимые песни Рамзеса IV»

Группа "Аквариум"

В одном списке с этими ярчайшими представителями направления стоит группа «Аквариум» с бессменным лидером , также известным как БГ.

История создания и состав

Биография группы началась в июле 1972 года – тогда Борис Гребенщиков вместе с другом Анатолием Гуницким создали «поэтически-музыкальный проект», который, правда, некоторое время пребывал без названия. Вместе они гуляли по улицам Петербурга и перебирали словосочетания, которые могли бы описать их творчество. Слово «аквариум» возникло в голове случайно и сразу стало родным.

Как это обычно бывает с молодыми рок-коллективами, дальше репетиций дело не шло. Первый концерт музыканты дали лишь весной 1973 года в Зеленогорске, а затем – в петербургском ресторане «Трюм». За выступление артисты получили 50 рублей. Репертуар состоял из песен собственного сочинения и из хитов .

За время существования «Аквариума» состав менялся неоднократно: 45 вокалистов, 26 гитаристов, 16 басистов, 35 барабанщиков, 18 клавишников и еще 89 музыкантов, владеющих духовыми и струнными инструментами, в свое время приложили руку к творчеству группы. Первые концерты «Аквариум» играл в следующем составе: БГ на гитаре, Анатолий Гуницкий за барабанами, Александр Цацаниди с бас-гитарой, Вадим Васильев за клавишными, а Валерий Обгорелов регулировал звук.

"Золотой" состав "Аквариума"

В начале творчества коллектива появился и логотип группы – с точкой над буквой «А». Замысел этой точки БГ объяснил так: «Кружок над А показывает, что это не обычная, а тайная буква А». С тех пор логотип менялся лишь однажды – в альбоме «Табу» 1982 года в конце «Аквариума» появился вопросительный знак. Он свидетельствовал о тяжелых временах в группе.

Логотип группы "Аквариум"

Первый альбом вышел в 1974 году и назывался «Искушение святого Аквариума». До 1997 года запись считалась утерянной, однако была перевыпущена в 2001-м в составе сборника «Доисторический Аквариум». А вот вторая пластинка, «Менуэт земледельцу», так и не найдена. Весной 1975 года в свет вышел третий сборник «Притчи графа Диффузора».

Годом позже основатель группы БГ записал первый сольный альбом «С той стороны зеркального стекла», а в 1978 – совместный с (лидер группы ) «Все братья – сестры».

Группа "Аквариум" - "С той стороны зеркального стекла"

Гребенщиков вспоминал: «Альбом разошелся по Союзу в умопомрачительном количестве – около 20 штук. Популярность «Аквариума» резко возросла. Незнакомые люди узнают песни, а БГ узнают на улицах».

Музыка

Громкое заявление о себе «Аквариум» сделал на рок-фестивале в Тбилиси в 1980 году. Музыканты вели себя на сцене эпатажно и дерзко, чего не оценили члены жюри: во время выступления БГ лег на сцену, и они удалились из зала. Тогда группу обвинили в гомосексуализме и инцесте. О такой оценке творчества «Аквариума» узнали в Петербурге. По возвращении домой БГ уволили с работы и разжаловали из комсомола.

"Аквариум" на фестивале в Тбилиси в 1980 году

Потеря не расстроила лидера группы, и в январе 1981 года вышла первая студийная пластинка «Синий альбом». Музыка имела мотивы регги. Весной того же года за этот альбом «Аквариум» приняли в ряды Ленинградского рок-клуба. Не желая останавливаться на достигнутом, спустя полгода ребята выпустили диск «Треугольник», который записывался на манер битловского Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band.

На протяжении следующих лет «Аквариум», несмотря ни на что, выпускал пластинки. Первым хитом, благодаря которому их узнали, стала песня «Рок-н-ролл мертв» с альбома «Радио Африка».

Группа "Аквариум" - "Рок-н-ролл мертв"

Упорство и дерзость группы дали плоды – в конце 1983 года ее включили в десятку лучших рок-коллективов по версии «Московского комсомольца». «Аквариум» занял третье место после «Динамика» и .

А в 1986 году их творчество включили в виниловый сборник Red Wave, который был выпущен в США тиражом в 1,5 тыс. Этот факт дал толчок коллективу в СССР – вышла первая официальная, а не подпольная пластинка «Белый альбом». Она сочетала в себе музыкальные произведения из «Дня Серебра» и «Детей Декабря».

С 1985 года «Аквариум» начал выпускать клипы, больше всего их появилось в 1986-м. В видеоверсиях группа обнародовала свои хиты «Поезд в огне», «Московская Октябрьская», «Маша и Медведь», «Брод» и многие другие.

1987 год можно считать коренным переломом в истории «Аквариума». Дважды до этого рок-команда выступала в передаче «Музыкальный ринг», а теперь по первой общесоюзной программе пустили трансляцию. В марте журнал «Юность» назвал «Аквариум» лучшим музыкальным ансамблем страны, а БГ – лучшим музыкантом. Пять песен группы «озвучили» фильм «Асса», а затем вышли отдельным диском в качестве саундтреков.

Группа "Аквариум" - "Город Золотой"

С 1988 года команда уехала за границу, выступала в Канаде, правда, часто без идейного вдохновителя – БГ давал сольные концерты в США. Спустя год вышел англоязычный альбом Radio Silence, фильм о записи которого («Долгая дорога домой») был показан по MTV.

С этого момента в истории коллектива началось «смутное время». Ребята создавали отдельные музыкальные проекты, стремились покинуть «Аквариум». 14 марта 1991 года на концерте в ДС «Юбилейный» в честь десятилетия Ленинградского рок-клуба группа объявила о своем роспуске.

Фронтмен группы "Аквариум" Борис Гребенщиков

БГ, подобно остальным, основал новую команду - «БГ-Бэнд». С 1991 по 1992 годы музыканты дали 171 концерт в Советском Союзе и записали знаменитый «Русский альбом», который состоит из православных баллад.

В 1992 году собрался «Аквариум 2.0». Они записали семь альбомов, а в 1997-м снова появилось известие о «гибели» музыкального коллектива.

На протяжении двух лет, до 1999 года, БГ выступал сольно, записывал отдельные и совместные пластинки, в том числе с американской группой The Band, которая аккомпанировала .

Группа "Аквариум" - "Еще один раз"

С пятнадцатого альбома «Пси» началась история третьего созыва «Аквариума». Музыканты активно давали концерты как в России, так и за рубежом: во Франции, Италии, Испании, Германии, Индии, Греции; планомерно записывали новые альбомы и обновляли старые композиции. Обогащалось и сольное творчество БГ. В 2012 году «Аквариум» отправился в тур, посвященный, по словам Гребенщикова, «4000-летию группы».

С 2015 года концерты дает четвертый созыв команды, конечно, вместе со своим бессменным лидером БГ.

«Аквариум» сейчас

В октябре 2017 года дискография рок-коллектива пополнилась альбомом «Дети Травы», в который вошли три песни из раннего творчества, а также новые композиции, записанные в Париже. В2018-м состоится концертный тур-презентация, включающий в себя города России, Литвы, Латвии и Беларуси.

Регулярно появляются новости о деятельности БГ за рубежом, в средствах массовой информации представлены фото лидера «Аквариума» с прославленными иностранными музыкантами.

Аудиоальбом группы "Аквариум" 2018 года "Время N"

В феврале 2018 года Гребенщиков, вопреки обещаниям не давать интервью в России, рассказал «Аргументам и фактам» о своем последнем альбоме «Время N».

Группа «Аквариум» старается идти в ногу со временем, однако до сих пор не информирует поклонников о своих планах и новостях в социальных сетях. Зато у БГ есть профиль в «Инстаграме» , где он выкладывает фото из поездок, рассказывает стихи и презентует отрывки новых песен.

Дискография

• 1981 – «Синий альбом»
• 1981 – «Треугольник»
• 1981 – «Электричество. История Аквариума – Том 2»
• 1981 – «Акустика. История Аквариума – Том 1»
• 1982 – «Табу»
• 1983 – «Радио Африка»
• 1984 – «Ихтиология»
• 1984 – «День Серебра»
• 1986 – «Дети Декабря»
• 1986 – «Десять стрел»
• 1987 – «Равноденствие»
• 1988 – «Наша жизнь с точки зрения деревьев»
• 1990 – «Феодализм»
• 1992 – «Русский альбом»
• 1993 – «Любимые песни РамзесаIV»
• 1996 – «Снежный лев»
• 1997 – «Гиперборея»
• 2003 – «Песни рыбака»
• 2005 – «ZOOMZOOMZOOM»
• 2009 – «Пушкинская, 10»
• 2013 – «Аквариум плюс»

Клипы

• 1985 - «Сны»
• 1986 - «Двигаться дальше»
• 1986 - «Дети декабря»
• 1988 - «Жажда»
• 1990 - «Не стой на пути у высоких чувств»
• 1993 - «Пятнадцать голых баб»
• 1995 - «Гарсон № 2»
• 1996 - «Древнерусская тоска»
• 1999 - «Маша и Медведь»
• 2002 - «Брод»
• 2005 - «Zoom Zoom Zoom»
• 2005 - «Не могу оторвать глаз от тебя»
• 2006 - «Слова растамана»
• 2007 - «Мама, я не могу больше пить»
• 2008 - «Что нам делать с пьяным матросом?»
• 2013 - «Хавай меня, хавай»
• 2015 - «Палёное виски и толчёный мел»
• 2016 - «Песни нелюбимых»
• 2016 - «Собачий вальс»

Как считается рейтинг
◊ Рейтинг рассчитывается на основе баллов, начисленных за последнюю неделю
◊ Баллы начисляются за:
⇒ посещение страниц, посвященных звезде
⇒ голосование за звезду
⇒ комментирование звезды

Биография, история жизни группы Аквариум

По настоящему Борис Гребенщиков начал заниматься гитарой в 1968 году, до этого он пытался освоить семиструнную гитару, что ему не очень понравилось. Первой песней, которую он как следует сыграл и спел, была "Ticket to Ride" "Битлз". Миновав краткий период сочинительства песен на английском языке, он пришел к ясному сознанию необходимости петь и сочинять на русском, это случилось осенью 71-го, после прослушивания песни Джона Леннона "60D". Идея и название АКВАРИУМА возникла у Бориса вместе с Анатолием Гуницким (Джорджем) (хотя Борис и до этого играл в группе, базирующейся в Автово).

На вопрос о том почему Джорджа назвали Джорджем, обычно дается ответ: "А потому, что он не похож на Сантану". Гуницкий учился вместе с Борисом, но на класс старше. Еще в школе они вместе писали пьесы, стихи и т.д. Джордж стал первым барабанщиком АКВАРИУМА.

За период до 73 года была написана куча песен, как Борисом, так и Джорджем, часть которых вошла в их совместный альбом "Искушение Святого Аквариума". Концепция именно записывающейся группы возникла у Бориса одним из первых. На альбоме были такие номера, как "Я - шизо", "Мой ум сдох" Джорджа, "Мочалкин блюз" и ряд других Бориса. В данный момент совершенно не известно, сохранилась ли где-нибудь запись этого альбома.

В 1973 году состоялся и сценический дебют Гребенщикова. Произошло это на фестивале в Юкках, где Борис пел под акустическую гитару песни Кэта Стивенса. На этом же фестивале выступали САНКТ-ПЕТРБУРГ, МАНИЯ, и Борису по его словам, было очень лестно и приятно перейти из состояния слушателя в состояние исполнителя.

Следующим членом группы стал Михаил Васильев (Фан). Борис и Фан виделись однажды на одном сэйшене, а затем, случайно встретились в метро, причем у одного была пластинка "Муди блюз", а у второго - Джон Мэйел. Возникла естественная тема для беседы, в которой выяснилось, что Михаил играет на гитаре и на басу в группе "Фракция Психоделии" вместе с Володей Русаковым, Сашей Афанасьевым и Андреем Апосташевым. Репертуар у них состоял, впрочем как это и явствовало из названия, из вещей ДОРЗ, ФРАНКА ЗАППЫ, ДЖИМИ ХЕНДРИКСА и КРИМ, и кое-какого своего материала.

ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Андрея Романова (Дюшу) все знали довольно давно, но то, что он музыкант, выяснилось случайно. Зайдя как-то в университете в зал, Борис обнаружил там Дюшу репетировавшего в составе какой-то группы. Под девизом "Нам клавишник сейчас нужен!" Дюша был совращен в полчаса. Поскольку клавишами никто не располагал, то Дюша стал вторым голосом и вскоре стал изучать искусство игры на флейте.

Был выпущен романтический альбом "Притчи графа Диффузора", уже под сильным влиянием восточной философии, где была также песня "Хвала Шри Кришне". "Ушла Аббатская дорога, ушли ОРБИТА и САЙГОН...", которую многие с ностальгией повторяют до сих пор.

Примерно к этому времени относится ЕР АКВАРИУМА "Менуэт земледельцу", где помимо заглавного номера были еще "Верблюд-архитектор", "Мария-Луиза 7" и "Я знаю места". По определению Бориса это была музыка электроабсурда.

Тогда же была написана, но не записана, большая серия песен типа "Бэби Квак" "Будь для меня как банка", "Хавай меня, хавай", "Блюз свиньи в ушах", всплывший потом в Тбилиси-80, навеянный отчасти путешествиями по хиповой тропе в Прибалтике и колоритными типами, наводнявшими ее в те времена. Песни эти были быстро забыты самими аквариумистами, зато их хорошо помнили пациенты психбольниц - часто не зная и названия АКВАРИУМ.

Расхожая фраза "Ансамбль АКВАРИУМ - не просто ансамбль, а образ жизни", более всего подходит к тому, что представлял собой АКВАРИУМ 70-х годов. Это было сообщество, команда, можно назвать еще как угодно, юношей и девушек, которые почти постоянно находились вместе, переходя с квартиры на квартиру. Это был так сказать "АКВАРИУМ - растворенный". От 10 до 40 человек, объединенные близкими увлечениями, короче говоря открытый образ жизни для любого желающего, если ему подходили они, а он не противоречил им. Можно назвать это "музыкально-коммунальным сообществом", можно "музыкой, воплощенной в жизнь", - как кому нравится в зависимости от точки зрения. И был так сказать "АКВАРИУМ - концентрированный", - т. е. несколько человек, которые на час или два выходили из компании, чтобы занять место на сцене, доставить удовольствие и радость себе и другим, а затем снова стать частью общества. Вряд ли можно сходу проникнуть всем этим духом, но взять себе на заметку необходимо, ибо это дает ключ к пониманию некоторых аспекто

в АКВАРИУМА, в частности понятия обмена энергией и радостью.

Летом 1974 года вся компания спонтанно организовала театр прямо на ступенях Инженерного замка. Идея прижилась. Театр превратился в театр-студию под управлением товстоноговского ученика Эрика Горошевского, и через полгода Джордж решил, что театр для него важнее, чем барабаны. Сразу после записи "Притчей" Дюша, посоветовавшись с Горошевским, последовал за Джорджем. Борис и Фан, как последовательные рок-н-ролльщики, быстро забросили идею карьеры на театральной сцене. Возник некоторый дефицит в музыкантах. Тут вспомнился некий виолончелист, встреченный на совместном концерте с группой АКВАРЕЛИ (В последствии - ЯБЛОКО) и поражавший экзотичностью инструмента и ново-заветным обликом. Справки через общих знакомых показали, что тому АКВАРИУМ тоже пришелся по душе, а АКВАРЕЛИ надоели; и Сева Гаккель, а это был он, пригласил их к себе домой на чашку чая и репетицию. АКВАРИУМ начался в "полный рост"!

Даже то, что Фан отправился вскоре, окончив институт, в армию не смогло приостановить этот процесс. К тому же Дюше в театре стало не хватать музыки, и к виолончели прибавилась флейта, а к двум голосам - третий. В таком виде они ходили по Ленинграду и играли - как в залах, так и под открытым небом. А когда в Ленинграде созрела идея отмечать дни рождения БИТЛЗ концертами, то АКВАРИУМ в этом составе, подкрепленный ветераном - ударником Михаилом Кордюковым на бонгах, был тут как тут.

Весной 1976 года, узнав о проводимом в Таллине рок-фестивале, АКВАРИУМ пустился в путь. По наивности об официальном приглашении никто не подумал, но это не мешало выступить там и даже получить приз за самую своеобразную программу, о чем они узнали спустя полгода из газет.

В том же году Борис записал соло - альбом "С той стороны зеркального стекла" где в одном номере играет Сева, это был первый прилично записанный диск.

Записи АКВАРИМА стали потихоньку распространяться, ансамбль стал ездить на гастроли, в основном, по Прибалтике. Концерты, по большей части камерно-акустические, воспринимались лучше благодаря записям.

Вторым странным инструментом, получившем прописку в АКВАРИУМЕ, стал фагот. Музицировал на нем Саша Александров, знакомый Севе по студии Горошевского. В 1977 году Дюша и Фагот Александров отправились в армию.

В том же 77-м году активизировался Майк, который был общим знакомым с 74-го года. Оставив роль басиста в СОЮЗЕ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК, он стал постоянным гостем-гитаристом на электрогитарах рок-н-ролльных программ. Из распавшегося к тому времени ленинградского ВОСКРЕСЕНЬЯ появился Губерман. Концерты проходили в различных институтах и в стенах университета. Назывался такой сборный бэнд "Вокально-инструментальной группировкой имени Чака Берри".

Вот так выглядел ансамбль, давший мощный концерт рок-н-ролла в ЛИСИ: Евгений Губерман (ансамбль Голощекина "Воскресенье") - барабаны; Александр Ляпин ("Ну, Погоди") - гитара; Борис, Майк, Фан, Сева. Сохранились записи об этих событиях: "Живо помню Гаккеля, размахивающего над головами музыкантов челлой, Гребенщикова, кидающего в зал микрофонную стойку и дерущегося с Майком гитарами".

Общение с Майком вылилось в совместный альбом под названием "Все братья-сестры. У Бориса в то время была идея, что все стены, отражающие звук, только мешают. А потому магнитофон был вынесен в чистое поле на удлинителе, а посередине поставлены микрофоны. Все это происходило на берегу Невы, неподалеку от Охтинского моста. Качество получилось "не очень, чтоб очень". Тем не менее это был по сути первый в Ленинграде полновесный альбом с обложкой, концепцией и набором прекрасных песен. Борису там принадлежали "Укравший дождь", "Дорога 21", "Пески Петербурга" и ряд вещей, вошедших затем в "Акустику". В записи помогал так же Фан.

Это был первый альбом, получивший хождение в Ленинграде именно как альбом, а не некая пленка с записями безымянных людей. Он явился предтечей "Синего альбома" и "Сладкой Н.". Его распространение сдерживали только саунд и неготовность людей к переписи.

Конец 70-х, как мы знаем, был отмечен кризисными явлениями в рок-музыке, появлением крайне коммерческого стиля "диско", но вместе с тем и рождением "новой волны". Все рецензии на отечественные концерты того периода, исключая восходящую МАШИНУ ВРЕМЕНИ и, отчасти, РОССИЯН, были усеяны словом "скука". Первая волна нашего рока уже спала, большинство групп прекратило свое существование, некоторые коммерцизировались, а вторая волна только поднималась. АКВАРИУМ стал гребнем (без каламбуров!) этой волны. Борис был одним из первых, кто врубился в то время в музыку реггей.

В 1979 году из армии возвратились Дюша и Фагот, на барабанах был Майкл Кордюков. В таком составе АКВАРИУМ поехал на несостоявшийся под Москвой фестиваль в Черниголовке, где познакомились с Артемом Троицким и через него получили приглашение в Тбилиси, где в апреле 80-го года проходил всесоюзный фестиваль виа и рок-групп. От Ленинграда на фестиваль поехало три ансамбля: "Земляне" (Мясниковские); АКВАРИУМ и "Крафтверк". Последний был группой А. Дрызлова, менеджера, который занимался созданием собственной мафии, в каковую АКВАРИУМ входить категорически отказался.

В конце выступления "Землян" в зале зажгли свет, настолько мало зрителей осталось. А с группой "Крафтверк" произошла следующая история: во время исполнения песни про летающую тарелочку в зал запускалось фриcби. Обстоятельства сложились так, что этой самой тарелочкой, которая плавно парила над слушателями, группа "Крафтверк" угодила одному из членов жюри по голове, что тому нисколько не понравилось. Назревал скандал Байдак и Дрызлов, воспользовавшись случаем и впечатлением, которое произвело выступление АКВАРИУМА на наиболее консервативных людей, быстро-быстро накатали телегу в соответствующие органы о том, что во всех безобразиях повинен АКВАРИУМ. Выступление же АКВАРИУМА аналогов не имело. Это был просто артефакт. Каждый, кто слышал первую сторону "Электричества" может оценить это. Эстрада - "Ариэль", "Самоцветы", - и вдруг такое... Финское телевидение записало два номера и до сих пор иногда крутит.

Последствия всех этих событий были таковы: Бориса выгнали с работы в университете, а затем из комсомола (там он впоследствии восстановился), о концертных выступлениях речи быть не могло и электрическая программа прекратилась... Однако еще до того, как колеса административной машины завертелись, АКВАРИУМ успел съездить в Клайпеду в составе Бори, Дюши, Фана, Севы и Кордюкова вместе с МАШИНОЙ. Затем Макаревич устроил им концерт в Москве, где в качестве специального гостя выступал вместе с ними. Где-то должна быть пленка с этим концертом.

АКВАРИУМ снова перешел на чистую акустику. Все лето потихоньку писались песни и тут же репетировались (конечно же опять дома у Севы), а осенью началась огромная полоса домашних концертов в Ленинграде и в Москве. Тут же случайно подвернулся человек - чей-то дальний знакомый, предложивший свои услуги по части звукозаписи. В январе 81 года был записан "Синий Альбом". Появление "Синего Альбома" - продуманного, как следует оформленного, с такими хитами как "Электрический пес ", "Железнодорожная вода", "Чай", а главное - хорошо, качественно записанного, в корне изменило ситуацию. Теперь любой слушающий человек, совсем не обязательно фан рока, не должен был ехать черт знает куда, шустрить с билетами, ломиться через три контроля, чтобы послушать музыку на сомнительной аппаратуре, зачастую не пропускающую текста. Нет, теперь можно было спокойно, дома или в гостях, поставить кассету на магнитофон и вдумчиво послушать тексты, даже если кстати есть желание, подумать над ними, заинтересоваться.

В 1981 году состоялось выступление АКВАРИУМА в Ленинградском Дворце Молодежи в программе "Барды и рок-музыка" вместе с Майком и Володей Леви. Это были акустические концерты, чуть подзвученные басом, фортепиано и ударными. Барабанщиком был на этот раз Александр Кондрашкин (СТРАННЫЕ ИГРЫ, МАНУФАКТУРА, ТАМБУРИН). В обстановке всеобщей суеты и нервозности Борис один ухитрялся сохранять спокойствие.

В разгар тащилова с аппаратом он подходил к микрофону и ласково спрашивал у оператора:"Товарищ Тропилло, мы будем сегодня репетировать, или, может быть лучше отменить концерт?". Выступления продолжались три дня и дали возможность познакомиться с явлением ленинградского рока многим людям, которые были раньше весьма далеки от этого. ЛДМ даже заплатил всем за концерты. (Борис получил целых 20 рублей).

Летом 1981 года вместе с Кондрашкиным, а также с джазовым пианистом Сергеем Курехиным, был записан "Треугольник", который по замыслу Бориса, должен был стать "Сержантом" наших дней". На нем была только одна "роковая" (в распространенном понимании этого слова) композиция "Миша из города скрипящих статуй". Туда вошла одна вещь из "Искушения", песни на стихи Джорджа, и народный хит"Два тракториста". В двух номерах пела Оля Першина (Протасова). Это был альбом настоящей внутренней мифологии. Четыре стороны обложки остаются лучшей работой Андрея Усова ("Вилли"), который делал оформление для всех альбомов АКВАРИУМА и некоторых Майка. На "Треугольнике" заметно влияние, которое оказало на Бориса чтение "фентези" (сказочной фантастики)."Миша из...", а также надпись на развороте рунами из трилогии Толкиена, что означает АКВАРИУМ.

В 1981 году вышла вторая часть "Истории АКВАРИУМА" -"Электричество". Первая часть, "Акустика", как это не забавно, вышла в 1982 году. В "Акустику" вошла основная часть вещей, игравшихся постоянно на акустических концертах, в том числе много песен из "Все братья-сестры", вещи типа "25 к 10", "Песня для нового быта", посвященная А. Липницкому - московскому обладателю видеомагнитофона, несколько скандальная "Нам всем будет лучше" и короткие штучки на слова Джорджа, не вошедшие в "Треугольник": "Граф Гарсия" и "К друзьям". Замечательный "Сонет", опять же на слова Джорджа, считающийся пародией на Окуджаву, в окончательную редакцию тоже не вошел. В самую окончательную - 1983 года редакцию вошла предполагавшаяся для "Радио Африка""Хорошо бы золотых лошадей за копыта цапать". Ее можно услышать на бутлеге "Эм Си Ай" (MCI).

Первой стороной "Электричества" явилась запись фестиваля в Тбилиси с номерами "Герои", "-30" и "Летающая тарелкой". Вторую же сторону составили пять студийных записей "Мой друг музыкант", "Мне было бы легче петь", "Прекрасный дилетант", "Вавилон" и "Кто ты теперь". Это удивительная запись. В ней минимум претенциозности, максимум искренности. "Вавилон" стал кульминацией реггей, "Мой друг музыкант", посвященный Дюше и навеянный тогдашней жизнью АКВАРИУМА, оставляет простор для концертного экспериментирования, "Прекрасный дилетант" в Москве была объявлена лучшей песней 1981 года, а две остальные поражают проникающей в душу нежностью. Фортепиано там делает Курехин, на соло-гитаре играет Володя Козлов (СОЮЗ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК), которые составили прекрасный дуэт, а на барабанах везде Александр Кондрашкин, кроме "Дилетанта", где играет Губерман.

В 1982 году в ансамбле появился лидер-гитарист Александр Ляпин (НУ, ПОГОДИ, сессии), старый знакомый Дюши. Под разговоры "Кондрашкин - хороший ударник, но чуть-чуть запаздывает", место барабанщика вновь занял Губерман, который вскоре был заменен Петей Трощенковым, считавшим себя учеником Губермана и требовавшим чтобы его везде писали как П. Губермана ("Арокс и Штер", "Табу"). Борис насмотрелся в Москве видео, которое оказало влияние на его сценический имидж. В новой электрической программе Борис предстал перед публикой в черном кимоно, имея за спиной мощный бэнд. Несомненно Борис обрел власть над новыми энергиями, что в сочетании с растущей уже всесоюзной популярностью дало колоссальный эффект. Попросту говоря, АКВАРИУМ стал группой N 1, которой и остается на момент написания сей истории.

С 1982 года началась бурная концертная деятельность, поездки в Москву, Архангельск, другие города. Это были и электрические концерты, и акустика вчетвером - Боря, Сева, Дюша и Фан, и сольные выступления одного Бориса. В 1982 году вышел официальный бутлег "Арокс и Штер" (рабочие слова из номера "Поэзия" на "Треугольнике"), на котором был хит "Холодное пиво", в исполнении Дюши, написанный под влиянием "Максима и Федора". Были также грандиозная 14-ти минутная "Мы никогда не станем старше", "Пепел", "Марина". Короче говоря, это был черновой вариант следующего альбома "Табу".

АКВАРИУМ на обложке этого альбома значился под вопросом. В чем-то это было не случайно. Дело в том, что возникло много проблем. Дюша с Фаном подрабатывали на арбузах и никак не могли найти времени подтянуться на сессии. Оказалось, что мощное электричество в студии, где вещь приходиться переписывать по-нескольку раз - для Ляпина совсем не то, что на концерте, где он получает энергию из зала. Наконец избыток Курехина на клавишах ощущается на протяжении всего альбома. В общем это был неудачный альбом. Форма там восторжествовала над содержанием, однако две замечательные вещи там все таки были - реггей "Аристократ" и "Береги свой хой". На саксофоне

И. Бутман, на басу - Б. Грищенко (ГОЛЬФСТРИМ).

В Москве за это время выпустили свой бутлег под названием "Рыбный завтрак", в который входят довольно редкие вещи "Ребята ловят свой кайф" и "Пригородный Блюз" Майка. Пугает качество записи.

В 1982 году была предпринята попытка через рок-клуб лишить АКВАРИУМ права на концертные выступления. Причиной на этот раз послужила новая телега, на этот раз из Архангельска, которую написали две старушки из какого-то комитета по надзору за дискотеками, или что-то вроде этого. Они посмотрели на Бориса в черном кимоно на сцене и с ужасом спросили:"Вы что - китаец?", имея в виду, очевидно, кимоно. - "А вы что - националистки?" - с достоинством ответила рок-звезда. Весь рок-клуб, однако на заседании проголосовал против подобной акции, т. е. лишения концертной деятельности на три месяца. Поэтому было объявлено, что было еще одно заседание, на котором неизвестно кто был, и решение все-таки вынесли, запретив концерты на полгода. В ответ на это АКВАРИУМ за лето и осень 1982 года дал рекордное количество неучтенных акустических концертов в Москве и Ленинграде.

Начало 1983 года Аквариум провел почти как биг-бэнд с Курехиным и саксофонами - Болучевский и Бутман. Курехин, кстати, тоже порой брался за сакс. К тому же времени относятся джазовые опыты Бориса с Курехиным, джазовым саксофонистом Чекасиным, появившимся с подачи Курехина и звездой авангардного вокала Валей Пономаревой. Сотрудничество не оставалось целиком в области рока, оно перешло в авангард. Результатом этого стала пластинка "Чекасин, Курехин энд Гребенщиков. Экзерсисы", которая вышла в Англии в 1983 году на фирме "Leo Records". Прибалтийская газета включила Бориса в пятерку лучших джазовых гитаристов Союза.

На майском фестивале 1983 года жюри, в которое входили Садчиков и Игаков, решило, что АКВАРИУМ достоин лишь второго места. Борис исполнил там романс Вертинского, ассоциации от которого без слов вошли в "Радио Африка" под названием "Твоей звезде".

Качество записи "Радио Африка" ощутимо отличалось от предыдущих альбомов. Это была смесь поп-музыки ("Музыка серебряных спиц" и "Время луны") и рока. Грандиозный хит "Рок-н-ролл мертв" обретающий в концертном исполнении плоть и кровь, вновь, как и предыдущие электрические вещи, утратил в студии половину своей энергии. Вместе с тем, появился и новый звук, воплощенный в "Мальчике Евграфе" и "Песнях вычерпывающих людей" - некий синтез акустики и электричества. На басу вновь и последний (пока) раз появился Фан, кое-где бас играет Гаккель, "Возьми меня к реке" - Грищенко. А на "Время Луны" впервые появился Александр Титов - басист экстра-класса (АВГУСТ, ЗЕМЛЯНЕ). Идея АКВАРИУМА так понравилась Александру, что он плюнул на работу профессионального музыканта и со спокойной душой ушел в сторожа, кочегары и т.д. и т.п.

Среди эстетов стало модным уже поругивать АКВАРИУМ. Держащий ухо востро Боря в ответ на это стал пугать народ слухами о скором роспуске АКВАРИУМА. Одно время это было похоже на правду. Фан не играл на бас-гитаре, его полностью заменил Титов, Дюша принимал участие далеко не в каждом концерте и смутно намекал на создание собственной группы. Однако акустические-вчетвером-концерты продолжались. Своеобразным отчетом о них стал альбом "Ихтиология", где были старые и новые вещи, записанные во время концертов 83-84 годов. Там "Сторож Сергеев", "Странный вопрос", "Новая жизнь на новом посту" и другие, например "Ключи от моих дверей".

Перед "Ихтиологией" без ведома Бориса вышел студийный бутлег "MCI", где присутствовал известный всем по концертам "Платан", веселая "Альтернатива". Это сборник забракованных самим АКВАРИУМОМ версий и записей. На фестивале 84 года АКВАРИУМ выступил очень сильно и попал в число лауреатов (места не распределялись). Там прозвучал новый хит, заводящий публику как "Рок-н-ролл мертв" - "Жажда" (" Нож режет воду").

Зиму и весну 1984 года Борис провел на обычной репетиционной точке - дома у Гаккеля, где за питьем чая шла работа над новым проектом, закрытом впоследствии - исполнение ряда песен Глинки для фильма режиссера А. Сокурова, а заодно обсуждались и аранжировались новые вещи типа "Дело Мастера Бо". Для работы над ним был привлечен скрипач Саша Куссуль, знакомый по совместной работе в курехинском оркестре "Поп-механика".

Лето Гребенщиков провел в поисках новой студии, но, не найдя ее, вновь прибег к Тропилло.

Осенью 1984 года был закончен альбом "День Серебра", концепция которого вынашивалась в течении 8 месяцев. Звучание в какой-то мере было преемственным по отношению, например, к "Мальчику Евграфу", но альбом был гораздо более единым и продуманным. В известной мере это было результатом тесного сотрудничества Бориса, любящего спонтанность и Гаккеля, настаивавшего на репетициях.

В "Иване Бодхидхарме" использовали трубу (А. Беренсон), в "Электричестве" и "Снах" играет струнный квартет. Вместе с тем гитары Ляпина стало меньше, и она стала изящной. "День Серебра" - одна из лучших и едва ли не самая сбалансированная запись АКВАРИУМА. В момент ее выхода она воспринималась почти как итог более 10-летней деятельности группы. По словам самого Бориса, "День Серебра" закончил виток истории АКВАРИУМА. После двух электрических концертов осенью 1984 года, прошедших под лозунгом "Пляски старых динозавров", все тихо разошлись по своим местам и было похоже на роспуск АКВАРИУМА. Реально это был скорее творческий отпуск, время спокойно оценить ситуацию и поглядеть на собственные противоречия. Одним из них было стремление Ляпина к длинным соло на концертах. Это вызывало бурный восторг большей части зала, демонстрировало ляпинскую виртуозность и полную самоотдачу делу гитары ("иногда он лупил ею по сцене, играл зубами, за головой и т.д.), но порою шло в разрез с планами Бориса по поводу данной песни.

Теперь, когда у Ляпина появилась инструментальная группа "Теле-У", основанная им с гитаристом-инструменталистом Владимиром Густовым, с которой он с большим успехом выступил на фестивале 1984 года, можно было обдумать новые идеи.

Вместе с тем, на фоне таких музыкантов, как Ляпин, Титов, Курехин, Сева с Дюшей смотрелись несколько странно. Короче после концерта, состоявшегося 18.10.84, АКВАРИУМ прекратил электрические концерты, до самого фестиваля-85, состоявшегося в марте. В этот период были отдельные акустические концерты в составе: Гребенщикова, Титова, Куссуля. В народе ползали различные слухи о "конце" АКВАРИУМА. Сам Борис объяснял это тем, что не желает стоять на месте, что со старыми аквариумистами у него есть некое негласное соглашение об определенной свободе творчества. "А сейчас,- говорил он, - новая фаза". Проявление этой фазы увидели на третьем, мартовском фестивале рок-клуба. АКВАРИУМ выступил в составе Бориса, Титова, Трощенкова, Курехина, плюс Владимир Чекасин и Александр Кондрашкин. Сей синтез оказался достаточно неудачным, т. к. Чекасин привык к джазовым просторам, разошелся во всю, звук был очень скверный и впечатление осталось мрачным. Запись слушать, тем не менее, очень интересно.

В мае для концертных электрических выступлений, по инициативе Курехина, в состав АКВАРИУМА был рекрутирован Андрей Отряскин,- супергитарист из ансамбля ДЖУНГЛИ, ориентированного на арт-рок. Свойства его меланхоличной, задумчивой натуры проявились именно в АКВАРИУМЕ. Дело в том, что один из заведомых хитов "Нож режет воду" с отряскинской гитарой совершенно не звучал, зато любая медленная вещь, например "Кад Годдо", приобретали на сцене почти студийное звучание благодаря изощренной игре Андрея на двухгрифовой гитаре.

Летом 1985 года АКВАРИУМ приступил к записи нового альбома с предположительным названием "Жизнь с точки зрения деревьев", а в конце сентября состоялось сценическое воссоединение, обернувшееся грандиозным триумфом ЛДМ. На сцене находились Борис, Дюша, Сева, Фан, Титов, Куссуль. Музыканты играли сидя полуакустическую программу (подзвученную басом и микрофонами) и сорвали бешенные аплодисменты. На бис - в подобном-то инструментальном варианте - был исполнен "Рок-н-ролл мертв", приведший в экстаз весь зал. В числе хитов стоит назвать "Хозяина" и "Судью".

12 октября в рок-клубе на открытии сезона на сцене появились Гребенщиков, Трощенков, Титов и Ляпин, открыв концерт новым блюзом "Я - змея". Затем на сцену вышли Фан, Сева и Дюша, что сильно порадовало старых фанов. А. Б. Пугачева, присутствовавшая на концерте пригласила Ляпина в "Рецитал", от чего тот отказался. Вместе с АКВАРИУМОМ выступил саксофонист Чернов из "Поп-механики".

Осень-85 прошла без дальнейшего электричества, зато воссоединенный акустический АКВАРИУМ, пополненный басом и скрипкой, продолжал по прежнему активно играть по Ленинграду. Были также гастроли в Москве и Челябинске. Одновременно продолжалась работа над альбомом. На сессиях звукозаписи было записано материала на полновесный двойник, в частности 14-минутная версия "Мы никогда не станем старше". Материал, однако, оказался очень разнородным и, если так можно выразиться, "оказывал сопротивление" своим творцам. Сам Борис, видимо, также находился в сомнениях относительно выбора вещей. Альбом вышел только в январе 1986 года под названием "Дети декабря" и оказался весьма электрическим. Мировосприятие и, как следствие - творчество Бориса стало отличаться от мировосприятия большинства слушателей, что нашло свое отражение в таких песнях, как "Кад-Годдо", "Деревня". Вместе с тем, там были и традиционно аквариумовские композиции, например, "Танцы на грани весны" и сама "Дети декабря". Очень неожиданной была аранжировка "Жажды" с использованием хора Полянского. Очень разнородным был и саунд, как-будто составляли альбом из разных сборников.

Хитами стали "2-12-85-06" и "Я - змея". Последняя была записана с более сдержанным звуком, чем на концертах и впервые это оказалось плюсом. Большинство партий соло-гитары исполнил сам Борис, пригласив Ляпина лишь на "2-12.." и на рок-н-ролл "Она может двигать собой". Следует также отметить великолепную игру Курехина и высокое качество записи. Гребенщиков назвал этот альбом "секретным".

Впрочем, как это часто бывает с аквариумовскими альбомами, спустя некоторое время "Дети декабря" обнаружили вторые и третьи смысловые пласты. Соединение акустики и электричества отразило стремление Бориса слить две фазы АКВАРИУМА в единое целое.

Почти сразу же вышел концертник под название "10 стрел" - десятый по счету альбом АКВАРИУМА. Альбом явился документальным отражением концертов акустики 85-86 годов вшестером. Существует несколько версий этого альбома, а также просто концертные записи. Каноническим является вариант, в котором присутствует акустическая версия "Она может двигать собой" и студийный "Город". Трудно понять включение в альбом уже третьей версии "Небо становится ближе" и исключение из окончательных вариантов раритетных "Перекрестков", начинающихся с длинного соло на перкуссии Михаила Васильева. Зато "Хозяин" и "Трамвай", гулявшие до этого в грязных записях, теперь получили постоянную альбомную прописку.

На четвертом фестивале (май 1986 года) АКВАРИУМ добился небывалого успеха - на этот раз и у присутствующих зрителей, и у жюри, присудившего ансамблю гран-при. В концертной программе прозвучало несколько новых вещей - "Аделаида", "Любовь - это все, что мы есть" и нежнейшая "Золото на голубом". В остальном программу можно было назвать "История АКВАРИУМА - жизнь". Со сцены прозвучали как сугубо электрические вещи, так сугубо акустические. Две несовместимые, казалось, ипостаси АКВАРИУМА слились в данном случае совершенно гармонично. Борис, известный мастер парадоксов, еще раз продемонстрировал свое искусство.

После фестиваля началось лето 86 года, которое думается, войдет в историю АКВАРИУМА как его лето. Не смотря на то, что внешне ничего особенного не происходило, исключая успешное выступление в Москве на отчетном концерте рок-лаборатории. На самом деле события развивались как в детективе с лихо закрученным сюжетом.

В июне в США, в Калифорнии на фирме "Big Timer Records" вышел двойной альбом под названием "Red Wave". Там были записаны 4 группы рок-клуба: АКВАРИУМ, КИНО, АЛИСА и СТРАННЫЕ ИГРЫ, - по стороне на каждую группу. К выпуску этого альбома приложила руку Джоанна Стингрей - калифорнийская певица локального масштаба. Тираж правда был всего 10000 экземпляров, но все же это событие произвело достаточно сильное впечатление на всех, кто увлекается отечественным роком. - В качестве хобби или по работе сами аквариумисты к выпуску этого альбома, конечно же никакого отношения не имели. К счастью песни, вошедшие в "Red Wave" были зарегистрированы в ВОАП, и никаких неприятностей не последовало. Напротив, с конца лета начались серьезные разговоры о выпуске диска-гиганта АКВАРИУМА на фирме "Мелодия ". Состоялись два худсовета, на втором выступил поэт Андрей Вознесенский, после чего пластинка бала утверждена. Она будет звучать около 39 минут - предел "Мелодии" - и представлять собой сборник из "Дня Серебра" и "Детей Декабря". Записи для матриц использованы тропилловские.

Все эти новости омрачились очень печальным и тяжелым событием: в августе, купаясь в Волге, утонул Саша Куссуль. В память о нем подготавливается альбом, куда войдут наиболее выдающиеся его работы.

После фестиваля, ознаменовавшегося эпизодическим появлением Гаккеля на басовом исполнении "Рок-н-ролл...", Всеволод несколько отошел от участия в живых выступлениях. Остальные попрежнему вместе. В плане возможное участие Александра Ляпина в акустических концертах. Что же касается Михаила Васильева, то он осваивает клавишные.

Объем данного издания не оставляет места для широких обобщений, но, говоря об АКВАРИУМЕ, его можно сравнить только с БИТЛЗ (по значению) конца 60-х годов. Каждый альбом так же ждут и в каждом тексте так же ищут второй и третий смысл. Влияние на умы творчества Гребенщикова огромно и переоценить роль АКВАРИУМА в развитии отечественного рока невозможно.